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——讀姚治華的山水畫

文/魯慕迅

    重抒發(fā)，重表現(xiàn)，重意境創(chuàng)造，這是中國畫最可寶貴的傳統(tǒng)。在一幅優(yōu)秀的中國山水畫中，既有訴諸視覺的可見之景，更有訴諸情感的可會之境；景是境的軀體，而境則是景的靈魂。景與境有離不開的一個“情”字，唯有情之境才能上升到詩的境界，詩的境界乃是感情的升華。
　　姚治華熱愛大自然，憑著一腔摯情，走遍黃山、太湖、漓江、峨嵋、武當(dāng)、三峽，以及大漠高原、瀚海平疇、域外異方，去尋找藝術(shù)的靈感，感受山川之靈氣，他善于從波詭云譎、瞬息萬變的大自然中攝取自然的魂魄，鑄造畫中的詩情。使人感覺到在他的山水畫中，有空氣和陽光，色彩和聲音，有著一派生生之氣，有著活躍的藝術(shù)生命，不論是風(fēng)云壯麗的《清涼世界》還是晨光嫵媚的《云霧朝陽》，也不論是節(jié)奏歡快的《原上秋水》還是草鮮氣潤的《高原放牧》，以及那純凈的《山泉》，璀璨的《崢嶸》，如夢似幻的《云峽圖》或如臨仙界的《云中行》，當(dāng)讀著姚治華這些充滿了濃郁詩情的山水畫時，令人游目騁懷，遐思不盡。   
　　姚治華的創(chuàng)作靈感，雖然來自大自然的啟示，但他那畫中的詩境卻不是在現(xiàn)實(shí)世界中的任何一個地方所能找得到的。那里面包含著作者的學(xué)問修養(yǎng)，人格性情，藝術(shù)氣質(zhì)和審美理想。歸根結(jié)底它是作者心靈的創(chuàng)造。然而心靈的創(chuàng)造不僅離不開自然的啟示，更離不開和自己的獨(dú)特感受相應(yīng)的形式、手法和語言。沒有這個必要的中介，作者從自然中獲得的審美信息，那醞釀與胸中的醇美詩情，便無從外現(xiàn)為物化的形態(tài)，無法傳達(dá)給觀者對象。因此姚治華不僅踏破鐵鞋覓靈感，更是嘔心瀝血找語言。他的每一幅有特色、有個性、有生命的作品，都不是輕易地一揮而就，而是經(jīng)過“語不驚人死不休”的慘淡經(jīng)營才得以產(chǎn)生的。由于他中西繪畫的基礎(chǔ)都比較堅實(shí)，對各種繪畫技法乃至制作方法的掌握也比較全面，因此他就有著較大的自由，能夠根據(jù)自己此時此地的獨(dú)特感受，選擇最適合的繪畫語言。這里所說的“選擇”，也許不盡恰當(dāng)，事實(shí)上越是新鮮獨(dú)特的感受，往往越難找到現(xiàn)成的可供選擇的方法語言，倒是需要大膽地探索、嘗試和創(chuàng)造。即便是從傳統(tǒng)和西方繪畫中去尋求借鑒，也是要經(jīng)過吸收、融合和消化這樣的再創(chuàng)造的過程。
　　《蘆蕩仙鶴》是融花鳥與山水為一體的一首輕松抒情的詩。那湖水的明凈，環(huán)境的幽深，主要是通過大片的倒影表現(xiàn)的。這倒影既是樹也是水，既有影又有光，即是實(shí)又是虛，含蘊(yùn)豐富。然而表現(xiàn)倒影在傳統(tǒng)的中國畫中并無先例，水彩、油畫表現(xiàn)倒影的技法又與中國畫格格不入，于是采用了膠礬潑灑加制作的方法，使大片倒影既統(tǒng)一又有肌理的變化。加上近景的幾叢蘆葦，空間的一群白鶴，那詩情便油然而生了。《清涼世界》以黃山為題材，可真是一個難題。黃山雖然是蘊(yùn)藏豐富的美的礦藏，卻已被多少高手探尋過，開采過。怎樣才能表現(xiàn)出自己的獨(dú)特感受而不落前人的窠臼，便只有找到屬于自己的獨(dú)特的語言。作者除了在章法上、造型上對黃山諸峰作了大膽的集中概括，更從中國的金碧山水和西方繪畫中得到借鑒，突出對于光和色的表現(xiàn)。正是這種對于光和色的表現(xiàn)的成功，才把黃山在初陽照射下的那種特殊的美化為郁勃雄渾的詩情。《原上秋水》僅取山之一隅，雖屬小景而氣象恢宏，作者在畫面處理上，強(qiáng)調(diào)了秋山的濃艷和水流的節(jié)奏，使動與靜、實(shí)與虛、墨與色形成了鮮明的對比，使構(gòu)圖小中見大，充滿張力，使人感到大自然是多么的有聲有色，充滿生機(jī)。《青海牧歌》與《高原放牧》雖題材相同，境趣相近，但所用手法卻不盡一樣。前者筆墨酣暢，注重水墨的表現(xiàn)，顯得水草豐茂，境界空清；后者參用水彩技法，筆墨渾融，顯得空曠遼闊，無際無涯。《云峽圖》與《崢嶸》皆以裸露的石山為主體，前者設(shè)色淺淡，虛實(shí)兼用，如攝影之高調(diào)，且用筆松秀而多飛白，山如在云中躍躍欲動；后者則重墨重色，群峰逼視，色調(diào)凝重而又強(qiáng)烈，顯得氣勢雄壯，音韻鏗鏘。此外如《馳馬》、《小鳥天堂》、《陽春三月》、《玉樹河畔》等，也都各有特點(diǎn)，比較成功。
　　姚治華在每一幅作品中都有所嘗試，有所探索，有所追求。他從不滿足于走前人走過的老路，也不滿足于自己走慣了的熟路，不滿足于反復(fù)使用單一的表現(xiàn)方法和語言，他勇于創(chuàng)造也善于借鑒，善于吸收和融合。他已形成自己的風(fēng)格特色和面貌，然而這面貌不是單調(diào)的、貧弱的、陳舊的，而是變化豐富，多姿多彩的。他有著多方面的才能和修養(yǎng)，于山水，大寫小寫，潑墨潑彩，皆能熟練掌握，畫中點(diǎn)景人物和動物也都十分精到。他那一方“半百學(xué)童”的印章，無疑反映著他永不滿足的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的心態(tài)。今年他雖已屆七十，但對于中國畫的創(chuàng)作來說，卻正是由成熟走向更加成熟的年齡，正是創(chuàng)造力十分旺盛的年齡。他的畫也如他本人一樣，絕無僵化、老化的跡象，而是日見其厚重和清新。